post(s) uit de categorie: schilderen

Angela Bulloch, een eye-pleasing one-hit wonder

Gezien: SHORT BIG DRAMA van Angela Bulloch
Waar: Witte de With, Rotterdam
Nog tot: 8 April 2012

Het is duidelijk dat regels, voorschriften, lijstjes en algoritmen de fascinaties van Angela Bulloch zijn. Kijkend naar het getoonde werk in Witte de With blijkt alles wat daar aanwezig is links- of rechtsom aan deze fascinaties gerelateerd. Een andere constante in het werk is dat haar rol als kunstenaar zich lijkt te beperken tot het aanbrengen van orde of wanorde (eigenlijk ook weer regels dus!) in een wereld van bestaande objecten of verwijzingen daarnaar alsmede speciaal voor haar vervaardigde systemen.

Vanwege een eerdere kennismaking met haar werk rond 2006 in museum “de Pont” waar haar Pixel Boxes concept tentoongesteld was, waren we benieuwd naar haar nieuwste werk dat momenteel bij Witte de With geëxposeerd wordt. De hernieuwde kennismaking viel echter niet mee. Het werk is ruwweg in drie delen te splitsen: de bekende Pixel Boxes, haar nieuwste werk dat uit grote wandschilderingen bestaat en de interactieve verf-machines. Eigenlijk valt – in  dit uitgebreide overzicht in Rotterdam – met name op dat ze het (nog steeds) van haar Pixel Boxes concept moet hebben. Echter, door de brede beschikbaarheid van soortgelijke computergestuurde LED systemen, is het ondertussen meer een esthetische belevenis dan een diepe kunstzinnige ervaring. Wat daarbij ook stoort is dat de verschillende kubussen allemaal niet niet in lijn staan, wat het geheel een liefdeloze uitstraling geeft. Verder maakt de modulaire opzet van de installaties dat de verschillende variaties op het thema niet meer worden dan dat: variaties op een thema, een soort legostenen die op allerhande wijzen te combineren zijn.

Haar nieuwste werk heeft daar mogelijk nog meer last van, zowel met betrekking tot de variatie op een thema als het gevoel dat je naar een poging tot esthetiek zit te kijken. Zo zijn de grote muurschilderingen in onze ogen  voorbeelden van grafische vormgeving waarbij het onduidelijk is en blijft waarom voor bepaalde teksten in bepaalde vormen gekozen is. At best is het prettig om naar te kijken en dat is het dan. De toevoeging van de soundscapes, die bij de Pixel Boxes goed werkt – het is tenslotte in lijn met de disco-ervaring – komt bij de muurschilderingen erg gekunsteld over.

Met betrekking tot de interactieve verf-systemen is het – door de gekozen opzet – lastiger om tot een oordeel te komen. De systemen staan blijkbaar al een behoorlijke tijd te ‘schilderen’ waardoor – waarschijnlijk door de randomness van de systemen – de muren met een egale homogene laag verf bedekt zijn waarbij de verfrobots nu slechts vrolijk de vlakken aan het overschilderen zijn. Het is hoogstens intersant vast te stellen dat haar aanpak tot een dergelijk homogeen vlak leidt, maar het valt te bezien of juist dit nu de bedoeling van de kunstenaar is. Verder lijkt hier de interactiviteit er wel erg met de haren bijgesleept, een systeem dat op het plaatsnemen van een toeschouwer op een bankje reageert is wel erg vorige eeuw.

Ook het spel met lichtgevend draad ontstijgt de esthetiek niet. De werken, een uitwerking van een aantal wiskundige kernstructuren op basis van eerder werk van de mimimal Art kunstenaar Sandback passen daarbij nergens in het geheel waardoor de wat wie’s en waaroms onduidelijk blijven.

Je krijgt al met al het gevoel dat er vooral veel gezocht maar erg weinig gevonden wordt, oplossingen op zoek naar problemen. De beschikbare zaalteksten zijn ook niet erg behulpzaam bij het duiden van het werk. Er wordt veel nadruk gelegd op de blijkbare fascinatie van Bulloch: de regels en algoritmen. Er wordt echter voorbij gegaan aan een belangrijk verschil tussen regels en algoritme: regels pogen het autonome gedrag van individuen en systemen te reguleren terwijl algoritmen dit gedrag juist dwingend bepalen. Dit wezensverschil lijkt de kunstenaar niet, of onvoldoende, te beseffen. En omdat dit inzicht in het werk ontbreekt wordt het nergens meer dan eye-pleasing. Daar is natuurlijk niks mis mee maar dat leidt meestal niet tot werkelijk inhoudsvolle kunst en het gevoel bekruipt je dat er hier sprake is van een one-hit wonder, wanhopig op zoek naar nieuw hit-materiaal.

Let op!! Naast de tentoonstelling van Bulloch is er op de WC van het Witte de With ook een WCCV expositie te zien met de WC van LhGWR Den Haag o.m. t.b.v. het CV van Pronk Van der Meijden

WCCV

Sterk Berlijns werk in Livingstone gallery Den Haag!

Theo Eissens | London Calling II

Gezien: Theo Eissens / London Calling & Roger Wardin / Gestern ist Heute
Waar: Livingstone gallery Den Haag
Nog tot: 26-2-2012

In  Livingstone gallery Den Haag is momenteel werk te zien van een tweetal kunstenaars die beiden in Berlijn werken, Theo Eissens en Roger Wardin. Het nieuwe werk van Eissens bestaat uit een serie levensgrote schilderstukken die zijn opgebouwd uit meerdere panelen. De afbeeldingen zijn daarbij tot een aantal duotonen ‘geknipt’, waarbij steeds andere kleuren voor de duotonen gebruikt zijn. Het werk ontstaat door het aanbrengen van een vlak en strak gekleurd traliepatroon van acrylverf op het doek waarna de grafische fotorealistische component in de werkstukken d.m.v. zeefdruk op hetzelfde doek geprint worden. De combinatie van deze technieken resulteert in sterk en helder werk.

Theo Eissens London Calling I

Het werk van Roger Wardin is, alleen al door de gebruikte kleuren en techniek, veel romantischer van aard.  De werken tonen verlaten/geïsoleerde gebouwen en personen in schijnbaar verlaten gebieden. De doeken kennen een eigen beeldtaal en het donkere beperkte kleurenpalet gecombineerd met de dramatische lichtval geeft ze een donkere romatische uitstraling. Mooi!

Funky Forest

Roger Wardin | Lehrter

Verder is er ook (nog) op de WC van Livingstone gallery de WCCV expositie met de afbeelding van de WC van het museum De Pont in Tilburg te zien e.e.a. o.m. ten behoeve van het Pronk Van der Meijden CV.

WCCV

MARK van Mark Wallinger in de Pont:

Gezien: MARK van Mark Wallinger
Waar: Museum De Pont, Tilburg
Nog tot: 19-2-2012

Als iets het werk van Mark Wallinger karakteriseert is het wel de diversiteit of misschien beter de breedte van zijn oeuvre. Naast een tweetal grote installaties omvat de tentoonstelling ‘MARK’ in museum De Pont in Tilburg sculpturen, schilderijen, video-installaties en C-prints. Een andere constante is de maatschappelijke betrokkenheid die al zijn werk uitstraalt. Het meest evident in dit opzicht is het werk Stage Britain, een reconstructie van de ‘protestmuur’ van de vredesactivist Brian William Haw. Door de museale context e.g. door het protest tot kunst te verklaren gaat het werk een interactie met de beschouwer aan die de onderliggende, en overigens zeer relevante, oorsprong ervan ruim ontstijgt door de vragen die het hierdoor oproept.
Hoogtepunten zijn verder de zelfportretten Self Portraits (bestaande uit de hoofdletter ‘I’ in diverse lettertypes), de installatie According tot Mark, I’m Innocent (een commentaar op het bekende portret van Velasquez van Innocentius X) alsmede de prachtige video Construction Site. En ondanks dat niet al het werk beeldend even sterk is, zet alles gelukkig wel steeds tot nadenken aan, het is nergens gemakkelijk, vrijblijvend of waardevrij, je stelt hoogstens vast dat je het niet mooi vindt.

Verder is er naast de vaste collectie natuurlijk de WCCV expositie met de WC van het Haags Gemeentemuseum Den Haag die (nog) te zien is op de WC van De Pont e.e.a. o.m. ten behoeve van het Pronk Van der Meijden CV.

WCCV

Art Basel Miami 2011 – een foto-impressie

Het convention Center in Miami Beach: 90.000 m2 kunst

Gezien: Art Basel Miami
Waar: Miami Covention Center, Miami Beach, USA
Wanneer: 1-4 december 2011

Art Basel Miami vierde dit jaar zijn tiende jubileum, een mooie aanleiding voor een bezoek. Algemene indruk: HUGE!! Meer dan 200 internationale galeries presenteren hun beste kunstenaars op 90.000 m2 in het Convention Center. De getoonde werken beslaan de periode van ruwweg 1900 tot nu en waren zeer divers, uiteenlopend van klassieke Chagall’s en Matisse’s via Andy Warhol en Karel Appel naar de hedendaagse toppers zoals Elmgreen & Dragset en veel minder bekende, maar daarom niet minder goede, kunstenaars. Wij vonden de kwaliteit erg wisselend, en we hadden het gevoel dat de Amerikaanse kunstsmaak toch afwijkt van wat je in de “Old World” ziet. Ook viel het relatief grote aantal werken met typografie/teksten en daarnaast het gebruik van spiegels (groot, klein, gebroken, spiegelend materiaal etc) op. Blijkbaar een trend. Het is eigenlijk onmogelijk om alles te “zien”, want er is gewoon (te) veel.

WCCVOnderdeel dit jaar was een WCCV expositie met een afbeelding van de WC van Galerie Piet Hein Eek in Eindhoven op de WC bij Art Basel Miami, een en ander ten behoeve van het Pronk van der Meijden CV. Hieronder onze selectie van de rest van Art Basel Miami 2011

Biennale van Lyon, een impressie van La Sucrière

P1050783

Gezien: Biennale de Lyon
Waar:  La Sucriere, Lyon
Nog tot: 31 december 2011 

Michel Huisman

Michel Huisman

Gabriel Acevedo Velarde

Gabriel Acevedo Velarde

P1050757

Erika Verzutti

Eduardo Basualdo

Eduardo Basualdo

Samuel Beckett directed by Daniela Thomas

Samuel Beckett directed by Daniela Thomas

Laura Lima

Laura Lima

Stano Filko

Stano Filko

Erick Beltran

Erick Beltran

Marlene Dumas

Marlene Dumas

Guillaume Bijl

Guillaume Bijl

 Joana Hadjithomas & Khalil Joreige

Joana Hadjithomas & Khalil Joreige

Ernesto Ballesteros

Ernesto Ballesteros

Aurelien Froment

Aurelien Froment

Javier Tellez

Javier Tellez

Pierre Bismuth

Pierre Bismuth

 Robert Kusmirowski

Robert Kusmirowski


Shameless plug: er is ook (nog?) een WCCV expositie te zien met de WC van het Museo d'Arte Cotemporanea Castello Di Rivoli in Torino/Rivoli in Italie op de WC van La Sucrière, bij de Biennale de Lyon (Frankrijk) ten behoeve van het Pronk van der Meijden CV. 

WCCV